9 qualidades essenciais para ser um locutor ou locutora de sucesso

Tornar-se um locutor publicitário é uma grande oportunidade de carreira. 
É um trabalho emocionante, onde você pode expressar sua criatividade e trabalhar em vários projetos, desde publicidade até animação.
A gratificação da performance é imensa; quem não gosta de ouvir sua voz em videogames de sucesso? Ou na TV, na internet?

Embora a concorrência seja acirrada e você precise aprimorar suas habilidades para poder competir nesse setor. Até chegar às grandes produtoras, os locutores também precisam conciliar 
outras responsabilidades em tempo integral enquanto sua carreira de locutor decola.
A flexibilidade é uma grande habilidade suave para um dublador aproveitar. 
Quer isso signifique criar um estúdio caseiro a partir de um armário ou finalizar uma tarefa para a faculdade logo após uma sessão de locução.
Existem 9 habilidades profissionais que um locutor deve ter para realmente brilhar, que veremos agora.
Habilidades essenciais de um profissional de locução

A locução é um tipo único de atuação quando comparada à atuação tradicional, e há certas habilidades que podem ser aprimoradas para contribuir para uma carreira de sucesso.
Nem todas as formas de narração são iguais; a locução publicitária tem o requisito adicional de habilidades de atuação.
A capacidade de expressar sentimentos e sentar-se no lugar de um personagem é essencial para contar uma história para o público.
Embora a necessidade de movimentos e expressões faciais seja mínima na cabine, isso significa que você precisa transmitir os elementos audíveis de sua performance em dobro também.
Praticar seu alcance, traços vocais e habilidades de atuação pode fazer toda a diferença ao ser escalado para um papel de locutor publicitário.
 As aulas sempre podem ser um poderoso aliado nessa área, então não tenha medo de fazer algumas aulas de teatro, locução ou programas online.
Clareza

Outra habilidade crucial é articular claramente todas as palavras. 
Isso pode parecer fácil, mas leva algum tempo para treinar quando você considera a velocidade e os vários estilos.
 Não murmure ou engula palavras. Cada um deles precisa ser claro e compreendido, principalmente porque o ouvinte não conseguirá analisar os movimentos da sua boca.
Entenda a linha entre a enunciação e a superarticulação. 
A fala precisa soar natural e adequada ao projeto em que você está trabalhando. Isso é complicado, mas completamente possível de aprender com treinamento.

Discurso Limpo

Muitas vezes, as pessoas não percebem que emitem vários ruídos na boca quando falam. Pode ser qualquer coisa, desde engolir saliva até estalar os lábios.
Se você não tem certeza de que está fazendo isso, tente isto:
Grave-se falando;
Tente gravar sua conversa natural com os amigos;
Ouça-o e analise se há algo que você precisa melhorar;
Repita esta etapa enquanto trabalha nas imperfeições para tornar a articulação limpa e clara um hábito.
Alguns profissionais também usam truques específicos durante a gravação para lidar com a deglutição ou o excesso de saliva. 
Isso pode ser hidratação adequada, sprays para a garganta, goma de mascar ou mastigar alguns pedaços de uma maçã verde.
Eu, por exemplo, nunca tomo sorvete antes de gravar - aumenta muito a minha salivação.
E, obviamente, o posicionamento e o equipamento adequados do microfone podem ser fatores importantes que eliminam as imperfeições do áudio gravado.
Consistência

Este é importante para atuar em geral. Refere-se a ser consistente em seu desempenho, desde o ritmo até a articulação. 
Trabalhe no seu volume e na energia que você usa durante a entrega da locução. Certifique-se de permanecer nele durante a gravação.
Quanto mais consistente você for, menos regravações precisará fazer. Isso pode não parecer grande coisa, mas é, especialmente para seu cliente. 
Grandes produções são geralmente os gigantes mais ocupados - atrasar a produção com a necessidade constante de regravar pode levar os clientes 
a buscar outros profissionais e desistirem de você.
Ninguém consegue gravar a melhor tomada todas as vezes, mas mesmo assim, a prática leva à perfeição!

Equipamentos
Trabalhar com um orçamento inicial pode ser difícil, então, felizmente, mas há opções para gravar em casa com qualquer orçamento.
Aprender a usar uma estação de trabalho de áudio digital também é uma necessidade. 
Softwares como Adobe Audition e Audacity são excelentes DAWs pagos e gratuitos, respectivamente, e vale a pena usar para entender melhor como as edições de áudio funcionam. 
Ser capaz de cortar imperfeições no áudio antes da entrega pode ser um benefício fantástico para qualquer dublador iniciante.

Ritmo e tempo

Pode ser tentador falar mais rápido ou mais devagar durante uma leitura, especialmente quando há um limite de tempo para a gravação.
Porém, nem sempre esse é o melhor caminho. O ritmo e os tempos ruins podem ser prejudiciais à qualidade da narração, tornando-se difícil para o ouvinte entender ou parecendo falso.
Para ser autêntico, preste atenção ao ritmo do seu discurso e como você faz as pausas. 
Esteja você realizando uma loc baseada em caracteres ou algo mais alinhado com uma leitura comercial, o ritmo adequado aumentará significativamente o envolvimento e o som natural.
Preste atenção em como os outros fazem isso. 
Por exemplo, ouça uma peça de rádio, um documentário sobre a natureza e uma reportagem. 
Observe a diferença na entrega da voz. O discurso conversacional é significativamente diferente do ritmo mais lento da narração documental.
Outro bom exercício é ler um texto ou diálogo em voz alta em vários ritmos, melhor ainda, gravar o áudio e ouvi-lo de volta. 
Veja como a ênfase muda quando você faz uma pausa em lugares diferentes.

Conexão e Caracterização

Quando você trabalha em algo, precisa investir nisso. Isso inclui o trabalho de caracterização, compreensão geral do texto, assuntos principais, propósitos e motivações.
Imagine que você está trabalhando em uma animação em que está dando voz a um personagem.
Para torná-lo autêntico, o personagem deve estar em mente durante toda a leitura; assim você está incorporando o personagem. Se pergunte:
Quem é esse?
Quais são seus traços de personalidade?
Para quem ele fala?
O que ele quer?
Qual é o conflito?
Qual é a motivação nesta cena?
Como eles se sentiriam nessa situação?
Isso ajuda a entender melhor quem você está apresentando e como fazê-lo. 

Pense nos sentimentos e motivações que um personagem tem em um determinado momento e permita que isso alimente sua performance.
Preste atenção na mensagem se estiver trabalhando em um projeto sem personagens envolvidos (publicidade ou narração geral). 
Quando você está interessado no que entrega, os ouvintes ficam mais engajados. 
Você pode não perceber, mas todos esses elementos são cruciais para a imersão do ouvinte em sua atuação.

Confiança
Você precisará estar pronto para alternar rapidamente entre várias funções. 
Confiança e uma atitude positiva é a chave para ser bem sucedido aqui. 
Quanto mais você treina suas habilidades, mais confiança interior você pode construir. 
Isso também afeta diretamente a maneira como você entrega as falas. 
A falta de confiança pode resultar em murmúrios e um desejo de terminar o mais rápido possível.
A confiança também vem da preparação. 
Depois de fazer sua lição de casa antes de gravar, você se sentirá mais seguro em como agir. 
Significa entender o assunto e a atribuição e construir conexões com o diretor ou técnico de som. 
Se você tiver essa oportunidade, pratique as falas várias vezes em casa.
Caso contrário, aprenda a fazer leitura fria para acessar rapidamente qualquer texto e compreender os pontos principais na hora. 
A locução pode ser incrivelmente agradável e gratificante - então relaxe e divirta-se!

Adaptabilidade

Se você optar por trabalhar como freelancer ou encontrar produtoras, você precisa estar pronto para se adaptar às situações e circunstâncias. 
Isso ocorre de várias formas, desde o salto para novas funções até a preparação para uma nova oportunidade de trabalho.
Assim como na atuação tradicional, os profissionais de locução precisam aprender a mudar de forma e se adaptarem rapidamente..
Embora o lado mais divertido para muitas vozes seja a parte em que você atua como personagens interessantes, não é exatamente aí que está o dinheiro. 
O trabalho do personagem é escasso; a maioria dos trabalhos de locução vem do trabalho comercial. 
Portanto, não custa nada se tornar um pouco mais experiente em negócios e flexível em relação a vários jobs que possam rolar!

Resumidamente
A dublagem é uma ótima carreira para pessoas criativas e empreendedoras.
Requer autodesenvolvimento constante e trabalho para minimizar erros. 
Ao mesmo tempo, oferece muitas oportunidades interessantes. 
É importante treinar suas habilidades, manter-se motivado, manter o foco e estar sempre pronto para tentar algo novo.

Boa sorte!
Malu Pontes

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